Cristian Sánchez es puro talento de cuyo grafito emergen retratos fotografiados. Trazos que cobran vida, miradas dibujadas que transmiten vida…. Grafito en carne viva.

¿Quién es Cristián Sánchez y a qué se dedica?

Cristian es un joven artista canario, que trabaja en una agencia de publicidad, pero que disfruta representando las respuestas a sus propias preguntas por medio de la creación, a través, en estos momentos, del lápiz.

¿Cuál es tu primer recuerdo lápiz en mano?

Mi primer dibujo, que rompí nada mas terminar, y volví a repetir. Lo pueden ver en mi web, el apartado de “otros trabajos”, el primer dibujo, un señor con barba.

Tu formación pasa por Bellas Artes en la ULL, en sendas especialidades: diseño y arte contemporáneo. ¿Diseño para comer y arte para vivir?

Mejor explicado, imposible.

¿Crear es arte o arte es vivir de las creaciones?

En mi opinión, crear es arte según qué y cómo, y vivir de ésto es difícil, pero vivir con ésto es increíble.

¿Y el diseño? ¿Qué postura tomas en el eterno debate de si el diseño es, o no, arte?

En mi opinión: El diseño es diseño, el arte es arte. (Podríamos algún día hacer un debate largo y tendido sobre este tema jaja)

¿Cómo definirías tu propio trabajo?

Metódico, muy metódico.

¿Crees que podrías haber desarrollado tu profesión sin el paso por la universidad?

No. Probablemente no ha ayudado todo lo que debería, pero si no hubiera pasado por la universidad, seguro que no estaría contestando estas preguntas.

Comienzas a exponer muy pronto, de mano de Hustle. ¿Cómo es la experiencia?

Pues una de las mejores de mi vida hasta el momento. Nos unimos tres jovencísimos locos para conocer desde dentro este mundo, siempre pensando en disfrutar, hasta que un día, Hustle fue ese empujón para que cada uno tomara su camino.

Y de ahí, podemos pasar a la individual 'CAVAE'. ¿Qué cambio se produce en el 'yo creador' entre ambas exposiciones?

Cavae es una exposición que estuve preparando un año, exclusivamente para la Fleming, sabía que tenía esa sala, y no me preocupaba otra cosa que poder hacer una exposición coherente. Esta exposición me cambió por completo, conocí a dos personas que hicieron darle un vuelco a mi obra y a mí como persona. La primera fue Lourdes Florido (Profesora de la Universidad) que me tutorizó voluntariamente, y que cuando a falta de cinco o seis meses para la exposición, creyó que mi obra necesitaba un cambio (Al leerme ‘’Ni dios’’), y todo lo que tenia hecho, mas del 85% de la obra, me lo hizo guardar y empezar de nuevo, ya que creía que toda esa base era la perfecta para desarrollar la obra que posteriormente salió. Y la segunda fue Sergio Domínguez-Jaén, que un día me regaló su libro ‘’Ni Dios’’ y que fue el inicio de ese cambio de mentalidad y pensamiento.

Perdona la broma, pero viene que ni pintada (por el lápiz)... ¿más feliz que un tonto con un lápiz?

Pues sí! jajaja mucho más!

Colectivas, muchas… la última en Lanzarote con 'Niñatos con arte' del buen amigo Adonay Bermúdez. ¿Está viviendo un momento dulce la nueva generación artística de las islas?

‘‘Dulce’’ entre comillas, para mi dulce no es hacer muchas exposiciones, para mi dulce es cuando el artista está comprometido con lo que hace, y creo, según he visto en mis últimas experiencias, que muchos de los jóvenes que están en el circuito están en este camino y eso es bueno tanto para la cultura como para las personas que visitan las exposiciones.

Muchos piensan que el protagonismo del artista local se debe a la imposibilidad económica, en estos tiempos, de traer exposiciones foráneas. ¿Es el momento de la conquista?

No creo que sea cuestión de conquistar, es cuestión de sumar, los de fuera, los de aquí y los de todos lados, así podremos representar mejor de donde venimos allá a donde vamos. No creo que influya al 100% la imposibilidad económica.  Mas allá de la crisis, yo siempre he escuchado esto de... ‘‘Canarias es el último vagón del tren’’  Todos se fueron y se van, ahora tenemos este pensamiento, pero yo he expuesto en bares, he pagado los carteles, la publicidad, y gracias a eso han venido muchas cosas, sigo en canarias y sigo con mis proyectos. Como dice Piezas en una de sus canciones,

‘'Para dejar huella, SOLO hay que seguir andando.’’

¿Cómo te enfrentas al vacío del soporte?

Me cuesta mucho, quizás sea lo que más. Pero nunca empiezo hasta que no sienta que sea capaz de hacerlo. Si empiezo sin estas ganas, siempre acabo rompiéndolo.

¿Cómo es tu técnica? ¿Cómo es el proceso?

No tengo una técnica exacta, experimento mucho aunque no lo parezca, con soportes, con trazos... Pruebo mucho los blancos, los negros... y el proceso, es fácil de explicar, dibujo siempre que siento que tengo que hacerlo, así esté tres meses sin tocarlo. No suelo enfrentarme a una obra por obligación.

¿Quiénes forman parte de tu ecosistema ilustrado? ¿Desconocidos, gente de tu alrededor…?

No suelo pensar a quien dibujo, solo busco imágenes que al dibujarlas puedan contener eso que yo quiero plantear en la pieza. Si no las consigo por internet, las saco yo, pero el representado acaba siendo lo de menos. No suelo hacer a gente conocida, no quiero que la gente se pare a pensar lo bien o mal que está dibujado, quiero que a la gente la obra le transmita algo, bueno o malo, pero no que vayan a reconocerse en las piezas.

¿Destacarías alguna obra en especial?

Sí, esa obra que me cambió por completo, se llama ‘‘Materiales de Conciencia’’ Fue la primera pieza después del libro de Sergio y las reflexiones que hice con Lourdes. La primera obra de CAVAE y el principio de todo. (Está en la web, sección de cavae, una chica con los ojos cerrados)

¿Qué me puedes contar de 'Sapere aude'?

Poco por ahora. Es el proyecto que actualmente realizo y que expondré en la galería del rectorado de la ULPGC. Tiene que ver con el Otro, ahí lo dejo.

¿Por qué el eterno blanco y negro?

No creo que sea eterno, por ahora es un buen presente.

Vayamos con el test rápido. ¿Se puede vivir del arte en Canarias?

Sí.

Un referente internacional…

Depende de como se entienda una referencia. El mas fuerte, ahora mismo, Emmanuel Levinás

¿Y alguien de la escena local?

Toda la gente que me rodea, son mis mejores referentes, ellos modifican mi obra constantemente sin saberlo.

¿Banda sonora para trabajar?

La que suene.

¿Y para terminar un trabajo?

A Piezas.

La parte del cuerpo humano que peor dibujas….

Las manos

¿Papel limpio o sucio?

Muy limpio

Tu mayor reto a corto plazo es…

Sapere Aud

Y a largo….

Primero el corto

¿Eres de los que llevan siempre un lápiz y libreta encima?

No, creo que nunca he llevado! jaja

Te dejo tranquilo… ¿Algo que añadir?

Muchísimas gracias a CanariasCreativa, no solo por la entrevista, sino por la constante información y apoyo al arte y a la cultura Canaria.

Muchas gracias, señor. Suerte en la andadura.